コードの響きを利用すれば自由に曲のイメージを描けるようになる

曲作りには様々な方法があります。頭の中でメロディを浮かべたり、ギターのリフから作ったり、あるいはDTMでリズムトラックから組み立てたり……。その際、「コード」とその使い方を知っていると、曲作りの可能性は大きく広がります。コードの響きを利用することで、曲のイメージを自由に描くことができるようになるのです。

（中略）

では、実際にどんなコード進行があるのでしょうか。ここでは定番のコード進行をいくつか紹介します。

ポピュラーミュージックで最も基本的なコード進行は、「ブルース進行」です。いくつもバリエーションがありますが、最も古典的なのは、「C7→C7→C7→C7→F7→F7→C7→C7→G7→G7→C7→C7（G7）」という12小節の進行です（ここでは、キーをすべてCとします）。たった3つのコードしか使っていませんが、「ブルース」と呼ばれるジャンルの音楽は、ほぼこのバリエーションで成り立っています。

続いて日本人に人気があるのが「カノン進行」です。こちらも様々なバリエーションがありますが、基本は「C→G→Am→Em→F→C→F→G」です。KANの「愛は勝つ」やZARDの「負けないで」、SEKAI NO OWARIの「スノーマジックファンタジー」などは、いずれもこのカノン進行が使われています。

また、この他にも「4536」（よんごーさんろく）と呼ばれるコード進行（F→G→Em→Am）や、コードの内声のみを半音ずつ変化させる「クリシェ」なども、日本人にはとても人気があります。自分が好きな曲のコード進行をWebなどで調べてみて、それぞれの役割（どのコードがトニック／ドミナント／サブドミナントで、どんな風につながっているのか）を確かめてみるのも、曲作りの大きなヒントになるでしょう。

（中略）

ちなみにコードの名前と、それをどうやって押さえるのかを知っておくと、コード譜（コードが書かれた譜面）を見ただけでそのままセッションすることも可能です。コードは、世界中のミュージシャンとつながることのできる、コミュニケーションツールとも言えるでしょう。

（この続きは、サウンド・デザイナー8月号に掲載）

文：黒田隆憲

【主なコンテンツ】
・粋なコード進行が堪能できる名曲7選
・コードにはいろんな性格のヤツがいる! 
・年代別・邦楽で流行ったコードの響き
・ヒット曲でよく聴く「あるある進行」ベスト5
・プロに聞いたコード進行テク(本間昭光、沖井礼二/TWEEDEES、HARCO)
・好きな曲のコード進行を自作のメロディに付ける方法
・理論不要! 弾いて覚えるコード進行の法則
・同じコード進行をギターの弾き方で違う印象に変える
etc...

サウンドデザイナー8月号