LiSA、でんぱ組.inc、マジカル・パンチラインといった様々なアーティストへの楽曲提供を始め、アニメ/劇場版「けいおん!」のテーマ曲や、各種ゲーム音楽の作曲・編曲、さらに自身でも「OxT」、「MYTH & ROID」という名義でアーティスト活動をしているTom-H@ckさん。「音楽家として、ユニバーサルオーディオとともに歩んできた」と公言する彼は、まさに筋金入りのUADプラグイン愛用者だ。ここでは、自身のスタジオに「Apollo 16」を導入した理由、特に使用頻度の高いUADプラグインについて話を聞いた。

取材：編集部 撮影：桧川泰治

──まず始めにユニバーサルオーディオ製品の使用歴について教えて下さい。

Tom-H@ck：実は代理店のフックアップさんとは個人的にも昔から面識がありまして。なので「Apollo」が出たタイミングで購入しましたし、それを周りのミュージシャン連中にも広めた張本人でもあります（笑）。

──周りのミュージシャンに広めるくらい優秀なメーカーだと？

Tom-H@ck：はい。ユニバーサルオーディオのクオリティは、すでに10何年前から群を抜いていましたし、DSPで動かすというコンセプトも含めて素晴らしくて。もともとPCIのボードでパワーを供給するプラグインやハードウェアも使っていたし、ユニバーサルオーディオ製品は僕が音楽家を始めた頃から使っていると言えます。

──今はどのようなインターフェイスをメインで使われているのですか？

Tom-H@ck：メインは「Apollo 16」ですね。こちらも出たタイミングですぐに買いました。これを２台カスケードさせて使っていて、さらにDSPパワーを別途供給できる「UAD-2 Satellite」というアクセラレーターも導入しています。アニソンや劇版の音楽では、どうしてもトラック数が増える傾向にあって、そこでNeveやManleyのプラグインをかけるとどうしても負荷が高くなってしまうんですね。なので、アクセラレーターも一番パワーの強いものを入れています。

──「Apollo 16」を2台使っている理由は？

Tom-H@ck：そもそもトータルリコールを含めて、たくさんのアナログシンセをインプットできる環境が作りたかったんです。で、スタジオを構築するときに色々と試したんですけど、「Apollo 16」にちょっと高級なクロックを入れてあげるとサウンドがさらに良くなることがわかって。それで「Apollo 16」を2台つなげて、32チャン分の入力が確保できる環境を整えました。まぁ、最終的にはこれしか選択肢がなかったという感じです。

──チューナー以外に録りの段階でよく使うUADプラグインは？

Tom-H@ck：僕はいわゆる掛け録りはしていないんですけど、モニターの音量を調整するために「UA 610-B Tube Preamp and EQ」はよく使っています。アナログシンセもギターも、音量は小さいけれど、サウンド時には気に入っている状態ってあるんですよね。そういうときはモニターのレベルだけを事前に上げたいんです。で、僕も色んなチャンネルストリップとかを試してきたんですけど、これで上げるのが一番なんですよね。610を通してモニターすると音が太く聴こえるというか。ギターの場合は中低域がふくよかに聴こえて、バッキング時のギターサウンドの判断なんかもやりやすくなります。

──ギターのレコーディングにはご自身のシグネーチャーモデルを？

Tom-H@ck：そうですね。T’s Guitarさんで作ってもらったシグネーチャーモデルを使っています。これを「KEMPER Profiling Amp」につないで、スタジオで自分で作った「RIG」を使って録ることが多いです。実はこの「RIG」も僕名義のものが販売されていて、アンプで言うとDIEZELかBognerが多いんですけど。
 

──Neve 1073のプラグインもいくつかありますけど、それぞれで音は違いますか？

Tom-H@ck：全然違いますね。僕はUADプラグインの今最新のNeve 1073のもの（Neve 1073 Preamp & EQコレクション）が一番すごいと思っています。他とはレベルが違いますよ。

──例えば、ギターに使う場合は、このNEVEを通した後に歪み系のエフェクトを加えるのですか？

Tom-H@ck：いえ、歪みを作った後にNEVEをかけます。これは僕だけでなくて、エンジニアもそうだと思いますよ。

──Manley、Neve以外のEQで愛用しているものは何かありますか？

Tom-H@ck：「Pultec EQP-1A」ですね。これもクオリティがやばい。低域の60Hzとか100Hzをブーストするだけで、キックとかベースがめちゃくちゃカッコよくなります。キックのアタックがほしいときは、上の方の周波数をブーストすることもあるんですけど、基本的にはローを足したいときに大活躍してますね。このPultecで低域を加えることで、いわゆる海外の楽曲のようなスーパーローがしっかりと出せるんです。

──ボーカルにはどのようなプラグインを使うことが多いですか？

Tom-H@ck：「Teletronix LA-2A Classic Leveling Amplifier」を通すようにしてます。強くかけ過ぎると音が悪くなるんですけど、中くらいのあんばいでかけてやると生々しい感じがうまく出るんですよ。男性だと太くなり過ぎることもあるんですが、女性ボーカルだといい感じにアナログ感が加えられます。

──「Teletronix LA-2A Classic Leveling Amplifier」のツマミを設定する際のポイントは？

Tom-H@ck：ゲインとリダクションのツマミしかないんですけど、両方12時くらいで使うことが多いですかね。でも、これはハリウッドのエンジニア連中もそうなんですけど、実際はツマミの位置はあまり意識してなくて。もう、音が良ければどこだっていいんですよね。自分も感覚で判断することの方が多いです。

──その他、何か重宝しているUADプラグインはありますか？

Tom-H@ck：そうですね。「brainworx bx_subsynth」というプラグインがあるんですけど、これはあまり使っている人を見たことがないかな。

──どのようなものなのですか？

Tom-H@ck：そもそもない低域成分を、倍音でどんどん作り出していけるんですよ。先ほどの「Pultec EQP-1A」のように、すでに存在する低域をブーストするのではなくて、ないところに成分が加わる感じです。なので、「Pultec EQP-1A」でただ単純にローが増えてキックの音がゴムっぽい「ボンッ、ボンッ」となってしまった場合に、これに切り替えてカッコいいタイトな「ドンッ」という音に変えることがあります。

──キック以外に使うこともあるのですか？

Tom-H@ck：ありますよ。ベースにも使うこともありますし、時々ヘヴィーなギターにかけることもあります。

──さて、本日はUADプラグインにまつわる様々な話をお聞きしましたが、Tom-H@ckさんが手掛けた楽曲の中で、特にUADプラグインが活躍した作品を挙げるとすると何でしょうか？

Tom-H@ck：僕は「OxT」と「MYTH & ROID」という2つでアーティスト活動をしているんですけど、「MYTH & ROID」の1stアルバム『eYe’s』ですかね。このアルバムは7〜8割をアナログシンセで作ったんですよ。今日お話ししたプラグインもめちゃくちゃ使っていますし、キックひとつとってみても「うぉー、こんなにローが出てるの！」って驚いてもらえると思います。

──最後に、Tom-H@ckさんにとって最も重要なUADプラグインは？

Tom-H@ck：Manley、Neve、Pultec。この3つはまさに必須アイテムだと思っています。